Écrans variables : le format d'image comme élément de la mise en scène /

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Bibliographic Details
Author / Creator:Orts, Hugo, author.
Imprint:Villeneuve-d'Ascq, France : Presses universitaires du Septentrion, 2022.
©2022
Description:189 pages : illustrations (chiefly color) ; 24 cm.
Language:French
Series:Arts du spectacle - Images et sons
Arts du spectacle (Presses universitaires du Septentrion). Images et sons.
Subject:
Format: Print Book
URL for this record:http://pi.lib.uchicago.edu/1001/cat/bib/13141795
Hidden Bibliographic Details
ISBN:9782757436806
2757436805
Notes:Includes bibliographical references (pages 183-185).
Summary:"Souvent ignoré, le format d'image constitue pourtant un élément de mise en scène participant pleinement à la réception qui est faite d'un film. Partant de ce principe et à travers des analyses précises de séquences allant du cinéma muet jusqu'à nos jours, cet ouvrage interroge les possibilités offertes par l'acceptation d'un paradigme dans lequel le ratio d'image n'est plus contraint d'être unique à l'échelle du film, abordant aussi bien les parutions ostensibles de formats que l'emploi plus subtil de certaines de leurs qualités propres. Afin de redécouvrir par un biais nouveau les déterminations imposées par le cadre sur ce qu'il contient - le champ -, mais aussi sur ce qu'il exclut - le hors-champ -, le format d'image est ici considéré comme un procédé esthétique à part entière, vecteur de sens et de sensations à même de nous éclairer sur notre expérience de spectateur."--Page 4 of cover.
Table of Contents:
  • Pt. 1. À l'intérieur de l'image : le format comme déterminant de la représentation
  • 1. Le cadre comme instrument de mesure
  • Une mesure signifiante du vide
  • 2. Des potentialités spécifiques à chaque format
  • La communauté et le format
  • Un potentiel de décadrage lié ii chaque format
  • Le format comme tuteur du regard
  • 3. Raréfaction de l'image et fermeture du plan
  • Un format "adapté" au sujet
  • Un mouvement organique : la révolte du peuple
  • 4. Surcadrage et diminution de format : deux procédés limitrophes dont la frontière est floue
  • Une relecture du film noir et de l'archétype de la femme fatale
  • Matérialité du surcadrage et immatérialité de la réduction de format
  • Une dissimulation du hors-champ dans l'image
  • Pt. 2. Une approche par l'extérieur : malléabilité du hors-champ et élasticité du cadre
  • 1. Un hors-champ orienté par le format d'image
  • L'appel du vide
  • Un cas particulier d'identité du champ et du hors-champ
  • Le spectateur dans son cercueil
  • 2. Voiler et dévoiler le hors-champ
  • Dévoiler le vide infini du hors-champ
  • Ce n'est pas du hors-champ, c'est du noir
  • "This is a dose-up !?"
  • Un écran dans l'image : mise en abîme de la représentation télévisuelle
  • 3. Élasticité et rythme du cadre
  • Quelques précisions techniques sur les formats de projection
  • Le cadre comme élément du spectacle
  • Pt. 3. Au-delà d'une approche topologique : une image qui gagne en profondeur
  • 1. Faire varier la distance par rapport au réel
  • Quand les coulisses envahissent le spectacle
  • Le scope ou l'"effet cinéma"
  • 2. Réactiver un imaginaire associé au cadre : héritage culturel des formats et hypertextualité des films
  • Le médaillon de l'être aimé, l'icône de l'Amour
  • Une carte postale cinématographique
  • Ressusciter un cinéma du passé
  • 3. Des espaces-temps qui se juxtaposent ou s'entrelacent
  • L'intimité de la loge sur scène : introspection et souvenirs dans l'antichambre de la vie
  • Des territoires délimités par le cadre.